2023年4月8日，展覽“小城之春”將在昆明當代美術館與觀眾見面。“小城之春”是由三聯人文城市聯合策展人崔燦燦共同發起的城市項目。此次落地展覽，邀請了14位來自不同領域的共創人重新觀看小城，以各自的藝術方式呈現對小城的全新理解和敘述。這是繼深圳坪山美術館之后，展覽“小城之春”的第二站，展覽還于今年巡展至山西太原千渡長江美術館。
小 城 之 春
【資料圖】
2023·04·08-2023·06·05
昆明當代美術館9樓
策展人：崔燦燦
出品人：聶榮慶
聯合發起人：崔燦燦 賈冬婷
共創人：
陳鴻宇｜音樂人｜額爾古納
葛宇路｜藝術家｜燕郊
黃揚｜設計師｜內江/古藺
李涵｜建筑師｜平谷
李青｜藝術家｜湖州
厲檳源｜藝術家｜永州
梁琛｜建筑師｜丹東
劉釗｜設計師｜粵語地區
陸慶屹｜導演｜羅甸
文那｜藝術家｜泉州
吳林壽｜建筑師｜湛江
小河｜音樂人｜邯鄲
顏歌｜作家｜郫縣/英國諾里奇
張曉｜藝術家｜煙臺
《小城春天的12個瞬間》
前 言
在過去幾十年高速流動的城市化中，大城市成為城市敘事的主角。大城市向全世界開放，與全球化接軌，也將自己沉浸于工業化、資本化的浪潮中，被動放棄或主動剝離了本地化和獨特性，裹挾于其中的每個人也變成一座座孤島。
與此同時，城市與鄉村的天然聯系被切斷了。自然空間結構、產業結構和經濟結構的差異，加之人為的二元制度設計，造成了城鄉之間基于自然互惠關系而構成的循環關系的斷裂。傳統鄉土共同體，成為難以回歸的文化鄉愁，無異于“失樂園”再現。
而在中國城市金字塔中，位于塔尖大城市與塔基的鄉村之間，還有層層疊疊的衛星城、三四線城市、小縣城，卻被有意無意地忽視了。其實，這些參差多態的中小城市承載著中國更廣泛的時代變革，它們是否可以成為一種重新建立城鄉連續體的紐帶？
在記憶里的小城里，我們爬上它的樹，在它的坡道上騎自行車，在它的小河里游泳，不在意它的粗糙和丑陋。在那里，個人更容易擁有小圈子里的親密關系，生活更加具體，更有溫度。在那里，飲食依循傳統，方言經久不變，保留下更加差異化、多樣性的城市景觀。
小城之春展覽，始于由三聯人文城市聯合策展人崔燦燦展開的城市項目。亦如《小城之春》電影的名字和它所寄托的情感，小城中“城春草木深”和動人的愛情故事，激發了我們的想象和希望。
“小城之春”將目光聚焦于中國眾多小城的變遷。在本次展覽中，我們邀請到14位共創人，分別是音樂人陳鴻宇、藝術家葛宇路、設計師黃揚、建筑師李涵、藝術家李青、藝術家厲檳源、建筑師與藝術家梁琛、設計師劉釗、導演陸慶屹、藝術家文那、建筑師吳林壽、音樂人小河、作家顏歌、藝術家張曉。他們進入自己或他人故鄉的小城之中，從城中心的標志物、街邊的廣告牌、角落的公園、一事一物、一草一木入手，呈現對于小城的全新理解和敘述。
這些小城故事發生于內蒙古的額爾古納、廣東的湛江、山東的煙臺、遼寧的丹東、湖南的永州、浙江的湖州、貴州的羅甸、福建的泉州、河北的邯鄲、四川的內江、郫縣、北京邊緣的平谷、燕郊……彼此距離如此遙遠，但情感又如此貼近。因為，這種故鄉感、地方性，不是基于某個小城的獨特體驗，而是一種普世價值觀。盡管不是每個人都出生于小城，但內心里都有一座小城。
崔燦燦 賈冬婷
2022年春，三聯人文城市聯合策展人崔燦燦共同開啟了城市項目“小城之春”。14位來自藝術、建筑、設計、音樂、文學的不同領域共創人帶著重新觀看的目光，分別進入作為他人和自己故鄉的小城。展覽“小城之春”通過他們的創作，重新呈現了小城獨特的風景、凝聚的回憶以及小城對世界的特有折射方式。
一些藝術家由此重新觀看了自己的故鄉。平面設計師黃揚定居深圳已久，他將對故鄉古藺縣的回憶用極簡的圖形凝聚在八張海報中。
黃揚《內江大千園 開園于 2009》
定居在英國小城的顏歌已經離開故鄉郫縣十幾年了。當故鄉在地理距離上越來越遙遠時，她仍然將故鄉的形象書寫城筆尖的擬像。
顏歌《我一次次把平樂鎮寫進小說里，修建成故鄉的擬像》
曾經拍攝過《四個春天》的紀錄片導演陸慶屹的故鄉在貴州羅甸，他將此視為自己的精神歸處。他用《羅甸的春天》記錄了親人們的日常生活，這些片段讓他精神上重返家鄉，也讓未被城市化進程改變的傳統農耕生活留下樣本。
陸慶屹《羅甸的春天》
藝術家文那來到福建泉州，在閩南濃厚的民間信仰和傳統積淀中，創造出新的神仙形象。在壁畫和雕塑作品《藏海厝》中，她以全新的筆觸刻畫出這座曾是“海上絲綢之路”起點的港口城市凝聚的外來者的思鄉之情。
文那《藏海厝》局部
音樂人小河從2018年開啟“尋謠計劃”，從大城市起步，在全國范圍內搜尋具有詩意和美的童謠，并將范圍逐步擴大到更多城市。2021年的“陸上尋謠”就是從小河自己的故鄉邯鄲出發。
小河《尋謠計劃》在浙江金華，攝影：PonyBoy
藝術家張曉回到了家鄉山東煙臺，為蘋果拍攝了傳記。對于張曉來說，蘋果不僅是一個物體、一個家鄉的特產，更是一種成長、一種經驗、一種鄉愁的存在。
張曉《蘋果》截圖
吳林壽回到家鄉廣東湛江，用傳統“三間屋”的布局為父母建造一棟新房，他將當代日常的需求融入傳統空間樣式，同時遵循嶺南地區對人神共居和尊卑長幼的堅守。
吳林壽《自由之物》
在過去數十年里，中國經歷了高速的城市化發展，以北上廣深為代表的一批超大城市成為城市敘事的主角。身處大城市與鄉村之間，數百個衛星城、三四線城市以及縣城不僅承載了人們對故鄉的情感眷戀、映射了大城市的發展，也為時代變革和世界改變提供了另一種敘事。
在作品《故鄉的房子》中，藝術家李青將老木窗、藤編家具、織物拼貼在一起，記錄下家鄉自建房對美學的拼接。在浙江湖州的城鄉結合部，形形色色的自建房雜糅了各種美學元素，寄托了人們對美的向往，也形成了這個時代人們對于西方想象和山寨美學不斷變化的印證。
李青《湖州房子》
藝術家厲檳源的藝術作品一直嘗試將身體融入家鄉的土地與河流，探索這里的自然變化與情感遷徙。從2012年開始，厲檳源每次回到家鄉湖南永州，他都會在村里的橋上來回翻跟頭，最終這座橋完全倒塌，幾年的行為藝術被記錄下來，形成了作品《直到橋梁坍塌》。
厲檳源《直到橋梁坍塌》
建筑師、藝術家梁琛的家鄉丹東位于中朝邊境，是中國最大的邊境城市。從自己家庭空間的變化出發，將視野逐漸擴大到社區街道、城市發展。在展覽中，他用作品《前哨》完成了一次對故鄉和城市的顯微與遠眺。
梁琛《前哨》
音樂人陳鴻宇將自己在家鄉額爾古納的“眾方紀”搬到了展覽中。在這個安放于草原通體黑色的精神建筑里，能夠看到一天之中時光的變化，也能看到邊境和小城所提供的一種特殊的時間。
陳鴻宇《眾方紀》
一些藝術家帶著重新觀看的目光來到了城市的邊界地帶。設計師劉釗用自己的設計語言，拆解了小城街頭充滿野生感的招牌語匯。
劉釗《城市招牌體》
成長于北京的建筑師李涵第一次來到了北京周邊的平谷，藝術家葛宇路原先居住在毗鄰北京的燕郊。因為北京這個超級城市的存在，平谷和燕郊呈現出獨特的樣貌。李涵選擇用8組紙質手工建筑模型記錄了平谷的靜謐街景。
李涵《新平南路路口》
作品《吹往北京的風》記錄了藝術家葛宇路背著兩塊碩大的電池、手持帶風扇，花了8天時間，將寫給女友的情書從燕郊一路“吹”送到了北京。這一行為藝術消解了燕郊和首都之間的邊界感和邊緣感。
葛宇路《吹往北京的風》
來源昆明當代美術館
