澎湃新聞記者 廖陽 實習(xí)生 任慧
從神話故事、嗩吶名曲到熱議電影，《百鳥朝鳳》在觀眾眼里并不陌生。最近，上海音樂廳制作出品了一部音樂舞蹈劇場，同樣以《百鳥朝鳳》為名，它的靈感來自神話故事，卻是一部完全的當(dāng)代作品。
(資料圖片)
《百鳥朝鳳》從五一小長假開始在上海音樂廳的B2音樂立方駐演，連演21場。看完后，有人得到了心靈的震撼，也有人享受了視覺的震撼。
作品以中國神話里的神鳥作為意象，與當(dāng)代都市人的繽紛夢境神奇互動，講述了一個關(guān)于成長、愛和感恩的故事。小鳥經(jīng)歷風(fēng)雨成長為鳳凰，“少年”也在困境中成長蛻變、感悟了生命的意義。在現(xiàn)實世界里，他們各自披荊斬棘，在精神世界里，他們相互陪伴、彼此滋養(yǎng)。
從立項到呈現(xiàn)，作品共經(jīng)歷2年3輪孵化，集結(jié)了眾多青年藝術(shù)家。
音樂由曾為電影《暴裂無聲》擔(dān)綱音樂制作人的王宇波操刀。在他眼里，《百鳥朝鳳》講述了一個平凡人的成長史，“通過抓取平凡人成長過程中的經(jīng)歷，通過小鳥這個意象，與觀眾尋覓內(nèi)心深處的共鳴。”為了完成人物精神上的成長蛻變，王宇波將鋼琴三重奏與電聲樂器融合，來構(gòu)建夢境的多元空間。
張弛在舞美設(shè)計上進行大膽創(chuàng)新：以“羽”為概念，打造出一個輕盈的“巢”狀包裹式演繹空間——舞臺、樂隊、觀眾席融合在一起，結(jié)合新媒體視覺藝術(shù)，寫意的山巒湖泊在層疊的布景結(jié)構(gòu)下，充滿了新藝術(shù)風(fēng)格的自然意象。
“故事的主角名為‘少年’，‘少年’會展示出自己不同年齡階段的狀態(tài)。不論你身處什么樣的年齡層，都會在故事中看見自己，得到療愈。”從編劇王濼錫的角度，這是一場有關(guān)于心靈的療愈之旅。
“中國神話中有很多圖騰都是鳥，它代表著希望，一種向上的生命。”導(dǎo)演劉曉邑說，演員們并不是扮演或重現(xiàn)神鳥的傳說，而是將這些美好的意象融合，去召喚觀眾內(nèi)心最真摯的情感與共鳴。
“劇中有很痛苦的段落，也有很悲傷的段落，有生命的美麗誕生，也有生命中的狂風(fēng)暴雨、驚濤駭浪。你的出生就是一場戰(zhàn)斗，與命運戰(zhàn)斗，與風(fēng)浪戰(zhàn)斗，與苦難戰(zhàn)斗，最后與幸福一起展翅翱翔。”劉曉邑說。
劉曉邑用舞蹈語言、肢體表演、戲劇元素、舞美裝置，將觀眾帶到一個美輪美奐的夢境，“非常美的藝術(shù)品，就像一幅特別美的油畫。”從事舞臺創(chuàng)作多年，劉曉邑難掩對《百鳥朝鳳》的喜愛，認為這是他做過最美的一個作品，也是年近40歲的他送給世界的一份禮物，“40歲之后，可能還有新禮物出現(xiàn)，但這是我人生的一個重要逗號。”
越長大，劉曉邑對傳統(tǒng)文化越癡迷，他相信，觀眾也能從《百鳥朝鳳》中感受到傳統(tǒng)文化的力量。
“大英博物館有唐伯虎的真跡，視我們的文物為珍寶，我們更應(yīng)該視自己的文化為珍寶，樹立起文化自信。”從《悟空》到《楊戩》，近年來，劉曉邑還參與制作了不少原創(chuàng)音樂劇，“他們是中華神話里的英雄，也應(yīng)該被全世界人看到，我們不能永遠讓好萊塢大片席卷票房。”
上海音樂廳已有93年歷史，近年來一直在挖掘和拓展演藝新空間。2020年，B2音樂立方經(jīng)過修繕，華麗變身為可以提供各種音樂類型表演的“黑匣子”，《百鳥朝鳳》量身定制，正是專為這個小劇場的運營推出的新嘗試。
每場演出只有80-100個觀眾席，觀眾離舞臺極近，有一種別樣的沉浸式體驗。劇場還專門設(shè)計了一個“鳳凰席”，每場僅有1個，擁有獨享的視角和驚喜互動。演員會和觀眾互動，還會現(xiàn)場朗讀觀眾寫下的夢境。
“演出體量不大，但戰(zhàn)線很長，我們可以用 21 場演出去驗證、去調(diào)整、去修正，去一場一場地感受它。”劉曉邑說。
