電子游戲的歷史，以最早的文字游戲為開端，很快便進入到有聲時代，游戲配樂開始成為不可或缺的一部分，它或緊扣主題，或調動玩家情緒，或渲染故事氛圍。例如：3A級大作配樂往往恢弘壯麗，精湛短篇的獨立游戲則偏愛靈巧明快的風格，動作類游戲常常充滿緊張而又密集的節奏律動，世界觀龐大的作品配樂也是宏大且悠揚。
隨著游戲音樂地位逐漸升高，部分游戲的優秀原創OST甚至可以單獨組成“新產業”。早在2008年，《魔獸世界》便在上海舉辦了一場“視聽·交響音樂會”，同年“Press Start”舉辦了上海游戲音樂會，09年VGL游戲音樂會在北京上演，這三場演出讓游戲音樂真正成為了高雅舞臺上的主角，為國內觀眾帶來了獨特的視聽享受，同時也讓游戲交響樂逐漸被國內玩家所認知。
游戲與交響樂的合作產生了意想不到的效果，發展到如今的移動時代，越來越多的現象級手游也開始與交響樂有了交集。如今，完美世界游戲旗下國產原創科幻手游《幻塔》，與上海交響樂團攜手合作，游戲與交響樂再度碰撞出火花，讓玩家能夠在《幻塔》的世界中感受交響樂的魅力。所有配樂將全部采用現場錄制方式，讓音色更保真、音效更震撼，帶給玩家不一樣的視聽盛宴。
用音樂承載情感表達
音樂本身具有很強的敘述性，或許還承載著某一時段的特定記憶。在《幻塔》中，音樂作曲家們想讓玩家在每一個環境中都能有獨特的記憶，可以記錄下自身的成長歷程。為此，在不同的地圖中，甚至不同的環境下，都有著獨一無二的音樂來與之相配。
《幻塔》中的“星島”，是玩家們進入游戲的初始地，所有關于《幻塔》的記憶也將從這里起航。這里的人們樂觀堅韌，這里的環境仿若桃園，根據這一設定，音樂設計師們選擇了具有Jazz與Blues元素的配樂，節奏上比較自由即興，也更符合玩家對于開放世界的定義。此外，“星島”不同區域配樂也有所不同，除了主區域外，在部分區域還增加了木管樂器，使音色和音域兩個方面更加寬廣，更能激發弦樂的音響效果，玩家更有心流體驗。
相比“星島”，“廢墟城”則是一個完全不同的世界。這里是游戲中“艾達舊世界”的核心地帶，也是原能災難前舊文明印記最多的區域，而在游戲“時空回溯”的設定中，文明悠久的區域也擁有比較高的科學技術，更具有史詩感。為此，在設計音樂時，這部分選用鋼琴作為主樂器，讓和弦與節奏更加豐富，配合銅管樂器營造宏偉史詩感。同時，“廢墟城”兼具古老與未來科技的融合，最終在配樂上確定了電子交響樂的概念，用電音的張力配合交響樂的震撼，給玩家不同的情感共鳴。
地圖的背景音樂之外，《幻塔》還要有能夠展示一日之中不同時光的音樂，例如晝夜交替的情緒等等，需要有明顯的差異化。為了保持調性的統一，在這一部分的配樂上設計了例如大提琴這種單獨的樂器呼應，比較沉穩且抒情，但依然體現出不平靜卻安靜的表象下暗藏著的神秘危機。
游戲與交響樂的互補
音樂的設定有了，如何用交響樂演繹出來，以達到感染人心的效果呢？為此，《幻塔》選擇與上海交響樂團合作，聯袂國內頂尖的交響樂團，演繹最頂級的游戲音樂。
上海交響樂團是亞洲地區歷史最悠久的交響樂團。樂團始終秉持著國際視野和海納百川的城市精神，逐步成長為一個匯聚全球頂尖演奏家、最能代表中國音樂詮釋能力的世界級樂團。近年來，樂團開展全方位多層次的交流與合作，提升樂團的國際影響力與品牌形象，而選擇為游戲配樂，正是這一戰略的體現。
相比交響樂，游戲的受眾要更加大眾化，根據相關數據報告，2021僅截止到上半年，中國游戲用戶規模達到6.67億，這是足以讓任何一個領域都羨慕的數字，也正為此，游戲產品越來越多的開始進行跨界合作，現象級的游戲可能涵蓋電影、音樂、文物、傳統文化等多方面的元素。
對于交響樂來說，在游戲中體現出交響樂的魅力，更容易破圈，將自身的藝術價值盡可能擴散，突破自身的傳播邊界。對于游戲來說，雖然一直被認為是第九藝術，但爭議也從未停止，選擇多領域合作，更多是展現游戲自身的承載能力，詮釋全新的文化藝術形態，讓本身的文化價值更上一層樓，成為真正的藝術。
尾聲
本次《幻塔》手游與上海交響樂團的合作，后續將發布原聲OST，據了解包含8首單曲，以獨立的音樂形式呈現給大眾。《幻塔》手游本次的所有配樂都是獨立原創且量身定做，用真摯的情感回饋玩家，用一切美好的音樂撥動人們的心弦。
尼采說，沒有音樂，生命是沒有價值的。上海交響樂團的加持，讓《幻塔》手游的世界充斥著震撼、激情、悠揚與安詳。這些音樂歌頌生活、指引未來，讓經歷了原能災難的艾達星，依然充滿著歡聲笑語，并將永遠的生生不息。
最后，讓我們一同欣賞，來自游戲與交響樂的跨界聯合，藝術與藝術的交融，一場頂級的視聽盛宴。
免責聲明：市場有風險，選擇需謹慎！此文僅供參考，不作買賣依據。
